design

Rotterdam + the nhow hotel | de “Rotterdam ” | The new Design hotspots

Rotterdam city + the nhow hotel
“De Rotterdam” building | The new hotspots!
For english and lots of pictures scoll down!



Lobby | nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More
Wow, wat is er aan de hand in Rotterdam? De stad staat nu zeker weten
bovenaan mijn top 5 City Hot-list. Hoe kan het dat ik al die tijd Rotterdam zo over het hoofd
heb gezien? Waarom wist ik niet dat het zo’n geweldige stad is? Ik bezocht
Rotterdam ongeveer 18 jaar geleden voor het laatst. We logeerden in Hotel New
York dat we als huwelijks kado van vrienden hadden gekregen en ben het daarna eigenlijk
een beetje  vergeten….Totdat ik afgelopen
zomer terug kwam voor het North Sea Jazz festival en er was gelijk een
klik!  Inmiddels ben ik er steeds vaker te vinden.
Toen ik werd uitgenodigd om bij de
openingsavond en -nacht te zijn van het nhow hotel, in het nieuwe “De Rotterdam“ gebouw, ontworpen door Rem Koolhaas/OMA architecten, kon ik niet
wachten om mijn tas te pakken en voor het hele weekend naar Rotterdam te gaan!
En ben ik blij dat ik gegaan ben! Het nhow hotel is onderdeel van het gebouw,
ontworpen als een verticale stad en met de grootste oppervlakte van Europa. Het
is net af en alle functies moeten zich nog in het grote gebouw gaan vestigen.
Het nhow hotel is als eerste open. Wil je meer over dit concept van Rem
Koolhaas/OMA en “De Rotterdam” weten, kijk dan hier.
Ik ben gelijk toen ik aan kwam in het hotel mijn tas op mijn
kamer gaan zetten en wilde eigenlijk niet meer weg vanwege het spectaculaire
uitzicht. Maar ik ging toch en eenmaal in de bar aangekomen had ik daar geen
spijt van, want ook daar is het uitzicht fantastisch. Je kunt niet stoppen met
kijken. 
Het nhow hotel zelf is vol met krachtige contrasten.
Materialen als metaal en beton, gecombineerd met de zichtbare constructie van
het gebouw zorgen voor een industriële uitstraling. In de bar zijn deze ingrediënten
gemixt met velours clubfauteuiltjes, grote ronde zwarte tafels, hoge witte
tafels met design krukken en een puur witte matglazen bar. De kamers hebben een
combinatie van beton, antraciet en witte wanden en gouden stippen op de
transparant glazen badkamerwand. En dan is er het heerlijk knisperend frisse bed
en natuurlijk het spectaculaire uitzicht op de stad en de Erasmusbrug.

Tips:

  • Je kunt vrij binnenlopen in de lobby, bar en restaurant van het nhow hotel, genieten van een drankje en een hapje terwijl je een kijkje neemt in het hotel en het spectaculaire uitzicht bewondert.
  • Vraag bij het boeken naar een kamer met city view.
  • Vraag naar de city highlights aan de receptie van het nhow hotel. Ze geven goede tips en een city map. Het geeft je een goede start bij het ontdekken van Rotterdam. 
  • Wil je van te voren al wat voorbereiding doen, kijk dan eens bij de C-More Rotterdam Cityguide door 30smagazine hier.
  • Wil je meer over het nhow hotel weten kijk dan hier.
Lobby | nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More
nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

 restaurant | nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

Warm welcome at the openings night at nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More
Lobby|  nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

art at the nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

view Erasmusbrug | nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More
Rotterdam city + the nhow hotel | 
“De Rotterdam” building | The new hotspots!

For lots of pictures scoll down!


Wow, what’s happening in Rotterdam? It’s definitely in the
top 5 of my city hotlist now.  Did I just
missed this hotspot city all these years?  Why didn’t I know  it’s such a great town? I visited Rotterdam
about 18 years ago for the last time. We stayed at Hotel New York as a wedding
present from friends  and then just
forgot all about it… Then I came back last summer for the North Sea Jazz
festival and stayed for three days, and then it got me!  Now I’ve visited this city several times in the past months. 

So when I got the  invitation to be one of the first guests at
the brand new nhow Hotel in the new “De Rotterdam” building by Rem Koolhaas/OMA
architects, I certainly couldn’t resist, packed my bags and went to Rotterdam
for the whole weekend!  Boy I’m I glad I
did. The nhow hotel is part of the building designed by  Rem Koolhaas/OMA which is the biggest building
in Europe and is designed as a vertical city. More information about this
concept by Rem Koolhaas/OMA you can find here. 
When I
arrived at the nhow hotel I went straight to my room to put away my luggage and
almost didn’t want to leave my room because of the spectacular view! But I did
and went to the bar, where the view is also amazing. You can’t take your eyes
of of it.
The nhow hotel
itself is full of powerful contrasts. Materials like metal and concrete
combined with the structure of the building create a very industrial look. In
the bar these ingredients are mixed with velvet seats, big round black tables,
white hightables ,design chairs and
a pure white matt glass bar. The rooms are a combination of concrete, anthracite
and white walls and accents of gold colored dots on the clear glass bathroom
wall. Then there is this nice big and blissfully crisp bed and of course the
spectacular view of the city and the “ Erasmusbrug”
See for
yourself.
Tips:
·        
You
can freely enter the nhow hotel lobby, bar and restaurant and enjoy a drink or
a bite, along with a look at this brand new hotel and spectacular view
·        
Ask
for the city  view when booking a room.
·        
Ask
for the city highlight at the nhow hotel 
front desk. They  provide you with
lots of good tips and a city map. This will give you a good start exploring the
city of Rotterdam.
·        
If
you want to prepare your trip in advance: see my C-More Rotterdam City guide by 30smagazien overhere.

·        
Want
to know more about the nhow hotel? Take a look over here.


nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

For lots of pictures please click below 
and  scoll down!

nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

opening party | nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

opening party | nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More
nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

 nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More
 nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More
 nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

Concrete at the nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

Concrete at the nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

city view | nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

view Erasmusbrug | nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More
city view | nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More
 city view | nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

 city view | nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

Er is ook dit prachtige fotoboek
There is also this wonderful photobook 

book “building the Rotterdam ” | nhow hotel Rotterdam | C-More
book “building the Rotterdam ” | nhow hotel Rotterdam | C-More

book “building the Rotterdam ” | nhow hotel Rotterdam | C-More

book “building the Rotterdam ” | nhow hotel Rotterdam | C-More

book “building the Rotterdam ” | nhow hotel Rotterdam | photo’s by C-More

book “building the Rotterdam ” | nhow hotel Rotterdam | C-More
book “building the Rotterdam ” | nhow hotel Rotterdam | C-More
Bezoek het nhow hotel hier 
Visit the nhow hotel over here

——//////——
Link with love 
Xo Iris
ps: follow me via mailfacebook twitter or bloglovin and stay updated !

Definitely Black | Color + Interior trends 2014 | B&B Italia | IMM Cologne 2014

In a few days I’ll visit the IMM Cologne fair, the international furnishing show in Germany.

I’m really looking forward to see the new trends and designs. 
As you maybe know by now, my work is also my passion, 
so visiting interior and design events and fairs are bringing me lot’s of joy!
I couldn’t resist to take a sneak peek at the new collection 
one of my favorite interior design brands. 
And the color for 2014 is definitely
Black at B&B Italia.
I love the beautiful inspiring pictures.
I’ll keep you updated with the news from the fair next week. 
Don’t want to miss anything? 
Then follow me via mail, facebook twitter or bloglovin and stay updated !
Sit back and enjoy :-)
B&B Italia

B&B Italia

B&B Italia

B&B Italia

B&B Italia

B&B Italia

B&B Italia

B&B Italia

B&B Italia

B&B Italia

B&B Italia

B&B Italia
| Color + Interior trends 2014 | B&B Italia | IMM Cologne 2014 |
——//////——
Link with love 
Xo Iris
ps: follow me via mailfacebook twitter or bloglovin and stay updated !

New Year | Tip 2014 | Design | Trend spotting | Alexa Lixfeld | Glasswood

A New Year 
Tip 2014 | Design | Trend spotting | Alexa Lixfeld | Glasswood

Alexa Lixfeld | Glasswood
I know when I spot something special…
And this is definitely one of them:
The work of Alexa Lixfeld.
I’ve seen her work at DDW13 at Piet Hein Eek’s place and knew it immediately….. 
This is something different…
So for the new start of 2014 I wanted to share her work with you:

Glasswood by Alexa Lixfeld

Please look, read and enjoy!

Alexa Lixfeld | Glasswood

The glass elements are mouth-blown and handmade in the Czech Republic. And the wooden molds normally give the glass their shape, but Alexa combined these two elements:

“I was struck by the relationship that grows during production between these beautiful oak molds and the hot glass, each leaving its mark on the other,“ says Lixfeld. “Working with existing shapes has always been a point of interest to me. These molds, just fuel for the kilns after they were discarded, had a beauty of their own, which is never seen. Keeping the glass pieces and their molds together once the production was over offered me an opportunity to put that beauty on display. It also provided a much greater tension to the glass, because of the contrast in texture between its shiny and colorful skin and the worn out appearan- ce of the mold. It equally gave me the opportunity to show the process that led to the finalized product. Alexa`s productions have always been non-industrial, away from the standard and norm. GlassWood is no exception: each duo comes a perfect couple, with a unique identity. I re- use an old mold to serve as a base for one glass object. It creates a unique mold-glass combina- tion, and you cannot have the same coupling twice.”

Please click below and read more!

Alexa Lixfeld | Glasswood
In the process of making this work, Alexa Lixfeld gives coincidence and surprise a big role:

 “I chose the color of the glass, and decided where and how to cut it, but after that the project became an interaction with the surroundings, finding potential in what was given, working hands-on with the artisans. My work is essentially about bringing together what is already there, but which remained disconnected. A great number of de- signers start from scratch, and then define the product in every detail. If you take that as a norm, I’m less a product designer than a process designer, a facilitator, someone who makes things possible.”

Alexa Lixfeld | Glasswood

Alexa Lixfeld | Glasswood
Alexa Lixfeld | Glasswood

All photos by Brigitta de Vos for Alexa Lixfeld

See also her tablewear overhere.

I love it! 
Especially the combination of the old wooden molds that have aged, cloved and has scars, 
in combination with the new, young and fresh and “perfectly” smooth glass..

Do you?
Let me know!

All the best wishes for 2014!
XO Iris 

—–/////—–

Link with Love

ps: follow me via mailfacebook twitter or bloglovin and stay updated !

Interview met Jones | Conceptstore in Arnhem | Fashion | Design | Inspiration

Jones Conceptstore | Arnhem | Fashion

Een interview met Judith Ter Haar over visie, integere luxe,
mode, food, tijdloosheid, ambacht, materiaal en nog veel meer.
Jones Arnhem | photo by C-More

Jones
Al jaren loop ik er als ik in Arnhem ben even binnen… En als het budget het toelaat koop ik er een mooi stuk…. Een jurk of een notebook, of een ander bijzonder item. En altijd blijven die items mij dierbaar.

Ik heb het over Jones aan het Eiland in Arnhem. Dat het geen gewone “kledingzaak” is, dat voel je gelijk als je binnenkomt. Maar waar komt dat nou door? Ik vroeg het aan Judith ter Haar, de oprichtster van Jones.

Jones Arnhem | photo by C-More

Start
Jones is opgericht in 1988 door Judith ter Haar en gestart in de Varkensstraat in Arnhem. Toen zij daar uit hun jasje groeiden zijn ze in 1993 verhuisd naar het, in die tijd voor een winkel, enorme pand aan Het Eiland achter de Bijenkorf. Een voormalige drukkerij met industriële uitstraling. Het was toentertijd nog een achterbuurt.
Maar Judith zag de ruimte juist als een pluspunt. Zij gelooft in de drie-eenheid product-ruimte-mens. Bij Jones is de ruimte onderdeel van de totaalbeleving bij het winkelen.

Jones Arnhem | photo by C-More

Klik hieronder en lees nog meer over Jones!

Jones Arnhem | photo by C-More


Ontstaan

Het ontstaan van Jones in Arnhem hangt van toevalligheden aan elkaar. Zo woonde Judith in Maastricht en Amsterdam en kwam daar haar partner tegen die uit Arnhem kwam.

Eenmaal een paar keer in Arnhem geweest voelde ze de creativiteit van de stad op straat. Wellicht mede doordat de Kunstacademie [nu Artez] in Arnhem gevestigd is. Judith wilde een nieuw soort winkelen creëren en met behulp van vrienden en bijzondere, toen vooral Nederlandse, merken zoals Alexander van der Slobbe is ze gestart. Van het begin af aan wilt Jones de relatie met de studenten van Artez laten zien.

Jones Arnhem | photo by C-More

Jones Arnhem | photo by C-More

Platform:
Voor Judith is het belangrijk om een platform te zijn voor Mode. Mode is leren kijken en voelen. Dat is schoonheid zegt ze. Mode is niet beperkt tot kunst. Het is het medium om mijn verhaal te vertellen. “ Hoe kijk ik?” De taak van de retail is om deze schoonheid bij het publiek terecht te laten komen. Dat kan natuurlijk ook in een galerie of tentoonstelling, maar dan staat het te ver van het publiek af. 

Jones Arnhem | photo by C-More

Jones Arnhem | photo by C-More

Visie
Judith vertelt: Onze visie is niet commercieel. Natuurlijk moet ik genoeg geld verdienen om van te leven, maar het gaat ons niet om meer meer meer… Maar de consument en ook de producent zijn soms hard. Toch blijven wij bij ons uitgangspunt om alleen te werken met merken met een visie en niet te kijken wat goed loopt en alleen daarop in te kopen. Ik merk het ook aan onze klanten, die waarderen dat enorm.

Toen ik Maison Martin Margiela ging verkopen, dat best een bekend label is, keken onze klanten niet eens naar van welk het merk het is. Zij kijken naar andere zaken zoals: is het mooi gemaakt, is het van hoge kwaliteit, heeft het integriteit… Het label is niet belangrijk. Jones is een “Curated Store”. De stijl is min of meer hetzelfde als toen ik begon. Heel trouw en stabiel. Daarnaast ben ik in 2007 Coming Soon begonnen: een conceptstore waar mode en design naast elkaar verkocht worden. Meer producten ook dan bij Jones. Bij Jones blijft mode toch de boventoon voeren.

Jones Arnhem | photo by C-More
Jones Arnhem | photo by C-More

Integere luxe
Integere luxe, dat is het motto waar het eigenlijk om gaat. Het gaat over verbinden, schoonheid, intuïtief bezig zijn, het verhaal. Het gaat over meer dan die jurk. Schoonheid kan in alles zitten. Ook in een gebaar. Het personeel dat bij mij werkt is ook een heel belangrijk onderdeel van de winkel. Wat je uitstraalt krijg je terug. Het zijn stuk voor stuk hele fijne mensen. De meeste hebben zelf aan de academie gestudeerd en zijn heel bewust met hun vak bezig en toch gaat het vanzelf. Alles is met elkaar verbonden in een groter geheel.

Jones Arnhem | photo by C-More

Jones Arnhem | photo by C-More

De Studio
Een half jaar geleden heb ik boven de winkel De Studio geopend: een creatief collectief waar we ons bezig houden met forecasting, retail, exposities, curatorschap en andere projecten. Naast Jones ben ik altijd al werkzaam geweest als curator. Zo ben vanaf het begin nauw betrokken geweest bij de Arnhemse Mode Biennale [MoBA], bij de start van Coming Soon en heb een aantal popup-stores georganiseerd. Nu komt dat allemaal samen in De Studio.

Jones Arnhem | photo by C-More



Magazine, forecasting en Modefabriek

Voor het [vak]publiek gaan we binnenkort een trendmagazine uitbrengen en in januari 2014 presenteren we een forecasting concept op de Modefabriek. Het gaat over Retail, Future en Home. Over ervaren, niet alleen in beeld, maar ook interactief. En ook: hoe kun je als winkel mee in deze tijd waar steeds meer online gekocht wordt? Hoe kun je dat andere verhaal vertellen. In de foodsector zie je op dit moment heel veel gebeuren. Daar gaat het meer over het delen, de aandacht en de duurzaamheid. Wat dat betreft loopt mode nog achter.

Jones Arnhem | photo by C-More

De Tijdgeest
Het is nu juist een heel interessante tijd, waarin het naar mijn idee niet meer moet gaan om het snelle economische systeem. Er ontstaat een soort revival van de jaren 60. Veel socialer en creatiever, want er is toch geen geld…De jongeren van nu groeien daar mee op en zijn veel meer van het delen. Dat houdt in dat je veel betekenisvoller met je bedrijf moet omgaan. Creatief en hoopvol. En sommige zaken kunnen gewoon echt niet meer, zoals een paar grootwinkelbedrijven die onbeschaamd producten verkopen waarvan iedereen weet dat het gewoon niet kan voor dat bedrag. Kijk naar Bangladesh… Of Angora dat op een verschrikkelijke manier van het konijn geplukt wordt. Dat zijn zaken waar ik me wel heel bewust mee bezighoud. Ik vraag altijd naar de werkwijze en de herkomst van de producten van mijn labels. En als ik twijfel of als het niet goed voelt, koop ik het niet in. Liever werk ik met labels die kunnen vertellen waar en hoe het gemaakt wordt en dat zijn vaak de kleinere ontwerpers en labels. Ik vind dat echt een taak van de winkels.

Jones Arnhem | photo by C-More

Tijdloos
Ik kijk meer naar tijdloze kleding die je langer kunt dragen of een second-life waard zijn. Zo organiseer ik tijdens de Arnhemse Stockdagen geen dumpverkoop maar iets extra’s: een second-life verkoop waar klanten stukken die ze niet meer dragen bij ons kunnen aanbieden en verkopen. Zij ontvangen dan een tegoedbon en kunnen dat bij Jones besteden. Zo is de cirkel weer rond. Mensen met een kleiner budget kunnen zo toch mooie items kopen, en de niet meer gedragen kleding krijgt een tweede leven.

Jones Arnhem | Hiroyuki Murase | photo by C-More

Kerst
Voor onze klanten organiseren we ieder jaar rond kerst ook iets bijzonders. Een bedankje. Een avond waar we het glas met elkaar heffen, samen eten en bij elkaar zijn. Dit jaar is het thema Japan. We hebben Hiroyuki Murase uitgenodigd. Hij heeft en heel bijzonder verhaal. Zijn familie in Japan heeft een lange traditie van Shibori, weven, binden en kleuren, vaak in Indigo blauw. Allemaal verschillende ambachten die zij binnen de familie beheersen. Zij werken oa voor Issey Miyake. Hiroyuki brengt een collectie onder de naam Suzusan uit met oa shawls die hier bij Jones verkocht worden. Speciaal voor deze periode hebben we de winkel en etalage aangekleed met lampen, gemaakt met deze special Shibori techniek. En donderdagavond bij het kerstdiner onthult Hiroyuki ter plekke een speciaal doek voor in de etalage met een kerstwens dat met deze techniek is gemaakt. We willen leven in het ambacht blazen en het vertalen naar het nu.

Jones Arnhem | Hiroyuki Murase | photo by C-More
Jones Arnhem | Hiroyuki Murase | photo by C-More
Jones Arnhem | Hiroyuki Murase | photo by C-More

Jones Arnhem | Hiroyuki Murase | photo by C-More

Jones Arnhem | Hiroyuki Murase | photo by C-More

We hebben ook Mina Abouzahra uitgenodigd. Zij maakt Marokkaanse kussens met daarin een verborgen taal in het weefsel. Ze kwam toevallig op ons pad en het past perfect in onze visie. Op een mooie manier het ambacht laten zien. Afgelopen zomer tijdens de Moba13 was het thema Afrika.

Jones Arnhem | kussens van Mina Abouzahra | photo by C-More
Drie-eenheid
Shuhari, de drie-eenheid die gaat over techniek, materiaal en het maken. Wat maakt nou schoonheid….? Door bij het ontwerpen naar binnen te keren en naar mijn idee afstand doen van het ego, in plaats van naar buiten te keren. Het gaat niet om de ontwerper maar om het ontwerp… In Japan zijn ze daar veel meer mee bezig. Overigens ook in België̈ en Scandinavië̈.

Jones Arnhem | photo by C-More

Jones Arnhem | photo by C-More

Boeken, eten en papieren servies
Na het interview lopen we nog even door de winkel en laat Judith mij aan paar items zien, die speciaal geselecteerd zijn voor de komende Japanse periode. Veel boeken ook. Allemaal over eten. Zoals bijvoorbeeld het boek “ A work in Progress” van Rene Redzepi van NOMA. Maar ook WASARA, een ecologisch wegwerpservies van papier, dat te mooi is om weg te gooien en echt wel een paar keer gebruikt kan worden.

Jones Arnhem | photo by C-More
Jones Arnhem | photo by C-More
Jones Arnhem | photo by C-More
Jones Arnhem | photo by C-More


Jones Arnhem | photo by C-More

Wat bijzonder om dit verhaal over Jones persoonlijk van Judith te mogen horen. Het bevestigd mijn gevoel dat het hier niet om zomaar een winkel gaat. En onbewust heb ik meerder projecten naast Jones van haar bewonderd, zoals ook Coming Soon en de MOBA

Dank je Judith!

Jones Arnhem | photo by C-More
ps: follow me via mailfacebook twitter or bloglovin and stay updated !

Weinig budget maar toch een mooi interieur? Kantoor Warchild | low budget interieur

 Low budget interieur

Weinig budget maar toch een mooi interieur?  
Het kan! Kijk naar het kantoor Warchild in Amsterdam.
Interieur kantoor Warchild Amsterdam |  Foto-credits: Evelyn Sanders.
Omdat Warchild een laag kostenbeleid hanteert [de organisatie wilt haar inkomsten zoveel mogelijk besteden aan de kinderen in haar projectlanden] stonden ze voor een flinke uitdaging om het nieuwe kantoor in amsterdam vorm te geven. 
Interieur kantoor Warchild Amsterdam |  Foto-credits: Evelyn Sanders.
Interieur kantoor Warchild Amsterdam |  Foto-credits: Evelyn Sanders.
Architect Goos Leeuwenstein van Bureau Eckhart en Leeuwenstein architecten, heeft er voor gekozen om tweedehands meubelen een nieuw leven in te blazen. Door autonome en iconische elementen uit te kiezen, die duidelijk uitstalen wat ze zijn en deze in een speciaal gekleurde kunststof [Polurea] te spuiten is er een licht vervreemdend geheel ontstaan. De meubels zijn min of meer “lukraak” tegen elkaar vast geplakt en in een en dezelfde kleur gespoten.  
Interieur kantoor Warchild Amsterdam |  Foto-credits: Evelyn Sanders.
Interieur kantoor Warchild Amsterdam |  Foto-credits: Evelyn Sanders.
 Aan de wand hangen prachtige foto’s uit de collectie van Warchild zelf. 
Interieur kantoor Warchild Amsterdam |  Foto-credits: Evelyn Sanders.
Er zijn 75 flexibele werkplekken gecreëerd in verschillende werkzones.  Daarnaast zijn er verschillende kleinere ruimtes voor oa vergaderen, lezen, bellen enz. 
Wat mij betreft een top project! 
Foto-credits: Evelyn Sanders.
—–/////—–
Link with love
Iris

ps: follow me via mailfacebook twitter or bloglovin and stay updated !

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...

All rights reserved © Copyright 2007-2025 by C-More Interior blog · Theme by Blogmilk + Coded by Brandi Bernoskie