C-More interior Blogpost

Vitra | Eames plastic chair Pop-up store Amsterdam

Vitra | Eames plastic chair

Pop-up store Amsterdam

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

 

I’m having fun with Eames Plastic Chairs! There are a lot of options to choose from, but seeing them all together at the Vitra Eames plastic chair Pop-Up store in Amsterdam really made me smile! What a great way to personalize your home or office with these chairs.

Did you know that the Plastic Chair was designed by Ray and Charles Eames for a design contest for the Museum of Modern Art in New York back in 1948? It was the first industrial produced plastic chair. The shellĀ was originally made out of fiberglass, and now from polypropylene in lots of colors.

“Getting the most of the best to the greatest number of people for the least’: with these words, Charles and Ray Eames described one of their main goals as furniture designers. None of their other designs come as close to achieving this ideal as the Plastic Chairs. For years, the designer couple explored the fundamental idea of a one-piece seat shell moulded to fit the contours of the human body. After experiments with plywood and sheet aluminium in the 1940s produce unsatisfactory results, their search for alternative materials led them to glass-fiberĀ reinforced polyester resin.”

ThisĀ chair has become a real design icon. Of course, the white version with the “Eiffel tower” base is the most seen one and is like a little black dress amongst the chairs. But how much fun is it to choose the colors, upholstery,Ā shell and the base in a unique combination, so that it fits your personal style and interior or [home-] office?

At the Vitra Pop-up store in Amsterdam, you can actuallyĀ create yourĀ own chair yourself. You have a wide variety to choose from: The family of the Eames Plastic Chair consists shells with or without armrests and a rocking chair base with a seat shell with armrests. Depending on the model, the bases are available in various finishes and wood types.

The organic seat shell is available in 14 different colors. You can choose from different types of coverings, with a seat cushion or fully lined with different fabric colors. Altogether there are more than 100,000 possible configurations!

I had a blast choosing and combining my very own personal Plastic Eames Chair! Would you like to design your own too? Then go over to the Vitra Popup store in Amsterdam. Its open until 27 January 2018, or try the online configuratorĀ at Vitra.com

Vitra Pop-Up StoreĀ Amsterdam | Reestraat 14 | 1016 DN Amsterdam | The Netherlands | until 27 January 2018

Enjoy!

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

 

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic chair | Pop-up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic chair | Pop-up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Selecting the colors for my Vitra Eames Plastic chair at the Vitra Pop-up Store in Amsterdam

Selecting the colors for my Vitra Eames Plastic chair at the Vitra Pop-up Store in Amsterdam

Selecting the colors for my Vitra Eames Plastic chair at the Vitra Pop-up Store in Amsterdam

Selecting the colors for my Vitra Eames Plastic chair at the Vitra Pop-up Store in Amsterdam

Selecting the colors for my Vitra Eames Plastic Chair at the Vitra Pop-Up Store in Amsterdam

Selecting the colors for my Vitra Eames Plastic Chair at the Vitra Pop-Up Store in Amsterdam

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

Vitra | Eames Plastic Chair | Pop-Up Store Amsterdam | Picture C-More for Vitra

 

 

Vitra | Eames plastic chair

Pop-Up Store Amsterdam

Genieten met Eames Plastic Chairs! Ik weet dat er veel opties zijn om uit te kiezen, maar toen ik ze allemaal samen zag in de Vitra Eames Plastic Chair Pop-Up Store in Amsterdam verscheen er een grote glimlach op mijn gezicht. Wat een fijne manier om je huis of kantoor te personaliseren met deze stoelen.

Wist je dat de Plastic Chair ontworpen werd door Ray en Charles Eames voor een ontwerpwedstrijd voor het Museum of Modern Art in New York in 1948? Het was de eerste industrieel geproduceerde kunststof stoel. De schaal was oorspronkelijk gemaakt van glasvezel en nu van polypropyleen in heel veel kleuren.

“Een zo groot mogelijk publiek voor zo min mogelijk van zo veel mogelijk van het beste laten profiteren”. Zo omschreven Charles en Ray Eames zelf een van hun voornaamste doelen als meubelontwerpers. Geen van hun andere ontwerpen kwam zo dicht in de buurt van dit ideaal als de Plastic Chairs. Jarenlang diepte het ontwerperskoppel het basisidee van een naar het menselijk lichaam gevormde eendelige zitschaal uit. Nadat experimenten met multiplex en aluminiumplaat onbevredigende resultaten hadden opgeleverd, kwamen ze in hun zoektocht naar andere materialen uiteindelijk bij glasvezelversterkte kunststof uit.

Deze stoel is een echt designicoon geworden. Natuurlijk is de witte versie met de “Eiffeltoren” onderstel de meest gekozen versie en de little black dress onder de stoelen. Maar hoe leuk is het om de kleuren, bekleding, kuipje en het onderstel in een unieke combinatie te kiezen, zodat het past bij jouw persoonlijke stijl en interieur of bijvoorbeeld je werkplek in huis?

In de Vitra Pop-Up store in Amsterdam kun je zelf je eigen stoel creƫren. Je hebt een grote verscheidenheid om uit te kiezen: De Eames Plastic Chair familie bestaat uit kuipjes met of zonder armleuningen en een schommelstoelonderstel versie met zitschaal met armleuningen.

Afhankelijk van het model zijn de onderstellen beschikbaar in verschillende afwerkingen en houtsoorten. De organische kuipjes zijn verkrijgbaar in 14 verschillende kleuren. U kunt kiezen uit diverse soorten stoffering, een zitkussen of volledig gestoffeerd, ook weer in verschillende stofkleuren. In totaal zijn er meer dan 100.000 mogelijke configuraties!

Ik vond het geweldig om mijn eigen persoonlijke Plastic Eames Chair samen te stellen! Wil je ook je eigen ontwerp maken? Ga dan naar de Vitra Pop-Up-store in Amsterdam. Het is open tot 27 januari 2018. Ā Of probeer de online-configurator op Vitra.com

Vitra Pop-Up Store Amsterdam | Reestraat 14 | 1016 DN Amsterdam | Nederland | tot 27 januari 2018

Geniet!

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

BewarenBewaren

New NLXL Piet Hein Eek wallpaper | Timber StripesĀ 

New NLXL wallpaper

Timber Stripes

by Piet Hein Eek

NLā†“

 

Timber Stripes | NLXL wallpaper by Piet Hein Eek

Timber Stripes | NLXL wallpaper by Piet Hein Eek

A few weeks ago, during the Dutch Design week, I was invited to a very nice dinner by NLXL at Piet Hein Eek for the launch of the new wallpaper Timber Stripes.

We all sat on a long table and ate the most delicious risotto cooked by Italian Paola Navone. She designed one of the NLXL wallpapers. [read more about that over here] and among the cozy crowd were a group of Dutch and international interior and design bloggers, design magazines and the one and only Rossana Orlandi of Milanā€™s most famous interior and design gallery. Piet Hein Eek and NLXL always present their novelties at the Milan design week at Rossana Orlandi and itā€™s a must see, when your are in Milan. I always seem to bump in to her when she is at the DDWā€¦

During this very special and relaxed dinner, NLXL Rick and Piet Hein introduced us the new Timber Stripes wallpaper. The new collection is a natural follow up on the previous Piet Hein Eek NLXL Scrapwood collection.

“Timber Strips by Piet Hein Eek was inspired by travels to Japan where timber is used in many ways. The working title for this new collection was “Zen Wood”. And thatā€™s just what it is.”

Piet Hein Eek: “This collection is more than ever inspired on the idea that our wallpapers should provide an artificial alternative for a wooden wall. In this case by using 3d timber strips. I am certain people will love the attention to detail which is the trademark of NLXL products. Like Scrapwood, Timber Strips make you want to touch the wall to make sure it isnā€™t the real thing.”

Rick Vintage: “It is a great honor to work with Piet Hein. After all these years of working closely together, we seem to know what the other is thinking. In this case we both think this new collection will become a big success!”

I can only say: Itā€™s was a special evening and it is a beautiful wallpaper collectionā€¦ I think itā€™s a really nice collection to add warmth in a minimal interior.

More info at NLXL.

 

Enjoy!

 

Timber Stripes | NLXL wallpaper by Piet Hein Eek

Timber Stripes | NLXL wallpaper by Piet Hein Eek

Timber Stripes | NLXL wallpaper by Piet Hein Eek

Timber Stripes | NLXL wallpaper by Piet Hein Eek

Timber Stripes | NLXL wallpaper by Piet Hein Eek

Timber Stripes | NLXL wallpaper by Piet Hein Eek

Timber Stripes | NLXL wallpaper by Piet Hein Eek

Timber Stripes | NLXL wallpaper by Piet Hein Eek

Timber Stripes | NLXL wallpaper by Piet Hein Eek

Nieuw behang

Timber Stripes | NLXL wallpaper

by Piet Hein Eek

 

Een paar weken geleden tijdens de Dutch Design week, was ik uitgenodigd voor een etentje van NLXL bij Piet Hein Eek voor de lancering van het nieuwe behang “Timber Stripes”.

We zaten allemaal aan een lange tafel en aten de heerlijkste risotto, gekookt door de Italiaanse ontwerpster Paola Navone. Zij ontwierp ook een serie behangen voor NLXL.  [lees hier meer over] Onder de gezellige groep gasten waren Nederlandse en internationale interieur- en design bloggers, design magazines en de enige echte Rossana Orlandi van Milaan’s beroemdste galerie voor interieur en design. Piet Hein Eek en NLXL presenteeren hun nieuwigheden altijd tijdens de designweek in Milaan bij Rossana Orlandi [een must see wanneer je in Milaan bent] Ik lijk haar altijd tegen het lijf te lopen als ze bij de DDW is …

 

Tijdens dit super speciale en ontspannen diner hebben NLXL en Piet ons het nieuwe behang Timber Stripes voorgesteld. De nieuwe collectie is een natuurlijke opvolger van de vorige Scapwood Piet Hein Eek NLXL collectie.

“Timber Strips van Piet Hein Eek werd geĆÆnspireerd door reizen naar Japan, waar hout op veel manieren wordt gebruikt. De werktitel voor deze nieuwe collectie was “Zen Wood”. En dat is precies wat het is. “

Piet Hein Eek: “Deze collectie is meer dan ooit geĆÆnspireerd op het idee dat ons behang een alternatief moet bieden voor een houten wand. In dit geval met behulp van prints van 3d houtstroken. Ik ben er zeker van dat men de aandacht voor detail, wat het handelsmerk is van NLXL-producten is, zal waarderen. Net als Scrapwood, zorgen de Timber Strips ervoor dat je de muur wilt aanraken om er zeker van te zijn dat het geen evht hout is. “

Rick Vintage: “Het is een grote eer om met Piet Hein samen te werken. Na al die jaren van nauwe samenwerking lijken we te weten wat de ander denkt. In dit geval denken we allebei dat deze nieuwe collectie een groot succes zal worden!”

Ik kan alleen maar zeggen: Het was een hele bijzondere avond en het is een prachtige behang collectie, die instant impact in een ruimt maakt en warmte aan bijvoorbeeld een minimalistisch interieur toevoegt.

Meer info op NLXL.

Geniet!

Conscious interior design shop and community | Loudcloud

Conscious interior design

shop + community

Loudcloud

NLā†“

 

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

 

Iā€™m always feeling so proud when I can share some great project or news by someone I personally know. Iā€™m really happy to share a new community and shop for conscious interior and design by interior stylist and blogger Heidi and her sister Ester, named LOUDCLOUD.

I know Heidi a few years now and weā€™ve worked together on some interior projects. I can say I really admire her work. Sheā€™s the best in styling and creating beautiful interiors. Also, sheā€™s really good at trend spotting and writes inspiring blog posts. Last but not least she takes beautiful pictures, like these from my own store: C-More Concept Store. You can find her interior design and styling work at PUREstyling.

More about Loudcloud: The sisters Ester and Heidi select design items based on four categories: Re-Use, Local Design, Fair and Sustainable design. They both believe that conscious selecting design and interior items can help make the world a better place.

 

By selecting the designs carefully they create an interior in which you can really enjoy design, knowing you will leave a small footprint. Re-using existing productsĀ is ecological and honest. Local design [and I must say: we are very very lucky here in the Netherlands with so many good designers at almost every corner] you stimulate your local economy and minimize the CO2 emission.

By choosing for fair design you help honest businesses and people to work in good conditions and get a fair pay. And by choosing for sustainable design, you choose for a minimum disadvantage for the environment and the lives of people now and in the future.

Besides the shop with all these beautiful items, the sisters also blog about inspiring initiatives, hotspots, sustainability and trends.

About trends they are very clear:

ā€œTrends in shape, colour and material follow each other more quickly every year. On social media such as Pinterest you see one inspiring picture after another. But how do you use these trends in your own interior? Preferably without buying something new every month. Because of our background and experience in the fields of interior design, trend visualization and product development, we can offer you something extra: we regularly visualize the new trends just to inspire you. With the trend photography we the various possibilities to create a completely different atmosphere with good basic items. Click here to browse through our trends, and pick the one that appeals to you most. ā€œ

Well, thatā€™s just what we need nowadays donā€™t you think? I’m a big fan!

For more info, the shop and all the beautiful inspiration by Loudcloud go visit their site at:Ā Loudcloud.nl The blog is in English.

All pictures by Loudcloud.

Enjoy!

 

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

 

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

Conscious interior design | shop + community | Loudcloud

 

Een Bewust INTERIEUR

WINKEL + COMMUNITY

LOUDCLOUD

Ik ben altijd zo trots als ik een project of nieuws kan delen van iemand die ik persoonlijk ken. Ik ben super blij om deze nieuwe community en shop voor bewust design van het interieur styliste en blogger Heidi en haar zus Ester met jullie te kunnen delen. En het heet: LOUDCLOUD.

Ik ken Heidi inmiddels al een paar jaar en we hebben wel eens samen gewerkt aan interieur projecten. Ik kan je zeggen dat ik haar werk echt bewonder. Ze is de beste in styling en het creĆ«ren van een schitterend interieur. Ook is ze is echt goed in trend spotten en schrijft inspirerende blog post. Last but not least: ze maakt prachtige foto’s, zoals bv deze van mijn eigen winkel: C-More Concept Store . Je kunt haar interieur en styling werk vinden opĀ PUREstyling.

Meer over Loudcloud: De zussen Ester en Heidi baseren en selecteren de design items op vier categorieƫn: Re-Use, Lokaal Design, Eerlijk Design en Duurzaam Design. Beiden zijn van mening dat het bewust selecteren van interieur items kan helpen om de wereld een betere plek te maken.

Door het zorgvuldig selecteren van de ontwerpen creƫrt Loudcloud een interieur waarin je [h]eerlijk kunt genieten van de design items, wetende dat je een kleinere voetafdruk op deze aarde zult achter laten.

Hergebruik van bestaande producten is ecologisch en eerlijk. Lokaal design [en ik moet zeggen: dat is hier wel heel erg makkelijk in Nederland met zoveel goede ontwerpers op bijna elke straathoek] helpt de lokale economie te stimuleren en met het minimaliseren van de CO2-uitstoot.

Door te kiezen voor Eerlijk Design help je eerlijke bedrijven en mensen aan werk in goede omstandigheden en een eerlijke beloning. En door te kiezen voor Duurzaam Design, kies je voor een minimale impact op het milieu en het leven van mensen, nu en in de toekomst.

Naast de winkel met al deze prachtige items, schrijven de zussen Heidi en Esther ook een blog over inspirerende initiatieven, hotspots, duurzaamheid en trends.

Over trends ze zijn zeer duidelijk:

ā€œTrends in vorm, kleur en materiaal volgen elkaar steeds sneller op. Op social media zoals Pinterest zie je de ene inspirerende foto na de andere. Maar hoe maak je deze trends toepasbaar in je eigen interieur? Bij voorkeur zonder elke maand iets nieuws aan te aanschaffen. Door onze achtergrond en ervaring op het gebied van interieur, trend visualisatie en productontwikkeling, kunnen wij je iets extra’s bieden: we visualiseren regelmatig de nieuwe trends om je te inspireren. Met de trend fotografie laten we verschillende mogelijkheden zien om een ā€‹ā€‹compleet andere sfeer met goede basic items te creĆ«ren.”

Nou, dat is precies wat we nodig hebben tegenwoordig vind je niet? Ik ben fan!

Voor meer info, de winkel en alle mooie inspiratiebeelden van Loudcloud ga naar de website op: Loudcloud.nl

Geniet!

 

 

Color trend seminar AW 18|19 by Hilde Francq

Color trend seminar

A|W 18-19

by Hilde Francq

Antwerp BE

ā†“NL
&tradition inspiration | Hilde Francq Trend color seminar

&tradition inspiration | Hilde Francq Trend color seminar

 

If you are a bit like me and love color, then The Color Trend Seminar by Hilde Francq is something for you.

Whether you are professionally working with color or perhaps new at this, Hilde Francq will inspire you and give you lot’s of new insights into upcoming lifestyle, design and fashion trends.

Hilde’s background is in the bicycle business where she introduced color for a new kids bicycle collection,Ā and as she says, “They sold like hot cakes”. Apparently she has a very good sense of color. With that knowledge,Ā she started Francq Colors.

For this edition AW 18|19 trend color seminar, she walks us trough a couple of global and local changes that affect the way we live today and the nearby future. Color is one of the things that mirrors these changes in a very direct way.

A few topics are, Brexit, the Trump election, robotization…. Questions like “Where are we going” arise. Or even more important: “Where do we want to go from now…” In 6 personalities, Hilde Francq shows us how she sees our future:

The Architect

A first trend is the influence of architecture and fashion design. The society is in a construction mode. This leads to fashion and design that plays with architectural elements and abstraction. The structure is central, functionality fades into the background. The column motif is essential here, as architectural materials such as felt.

The Cynic

Where the first trend is about to build a utopia, the second is just the opposite. Here we find inspiration in the dystopia and the art of Bosch. The dark surreal atmosphere of his paintings is imitated in interiors with objects that radiate mystery. Young creatives become fascinated by the occult and alchemy. This results in a dark color palette, eroded finishes and unusual materials such as lava stone.

The Muse:

Another hot topic in our society is feminism. In fashion, this is shown in a new image on women. The woman is portrayed as an intellectual who loves art. In men fashion feminism also is palpable in fragile fabrics and flowing volumes that abandon the rigid men’s suits. In design, we see this trendĀ especially in electronics. These products are getting feminine curves, tactile finishes and soft colors.

The Explorer

The fourth trend revolves around the growing influence of Latin America on our culture, helped by the recent expansion of the Panama Canal. Peruvian food is the latest food hype, pisco sour is on track to become a classic and peaks interest in the architecture of Barragan. This influence leads to a warm-modernist idiom, which combines sleek forms with natural materials and colors of clay and burnt earth.

The Clown

The fifth trend is a reaction to the dominance of good taste and the aesthetic status quo. Creatives search the borders: everything ugly and extreme is an inspiration. In fashion, we see this in clashing color combinations and extreme volumes, while in design it is shown in playful objects that bring out the kid in us.

The Innovator

Finally, there is also a radically futuristic trend. Virtual reality design affects the design language of the real world. We are moving into a new minimalism, full of bright colors. Transparency, subtle iridescence and glass play a key role here. In this trend, we see lots of chrome, nickel and silver. That is a reaction to the copper and brass that we now see everywhere.

During the trend seminar, Hilde Francq tells the story of these six trend personalities and trends in color, materials, shape, texture and patterns.

 

The Book

And last but not least: Hilde Francq launches her first and brand new book ” Kleur verkoopt” [ Dutch for “Color sells”] Ā edited by Lannoo Campus. “It is a unique mix between a management book and an inspirational coffee table book; a plea for applying color strategy in marketing and sale,s. It is chock full of color knowledge, gives many tips on how to use color, and contains interviews with Scholten & Baijings, Mette Hay, Erwan Bouroullec and Anne Chapelle, among many others.”

 

More info about the color trend seminar AW 17|18 and other trend and color events got to:Ā Hilde Francq

Enjoy!

 

&tradition | inspiration | Hilde Francq Trend color seminar

&tradition | inspiration | Hilde Francq Trend color seminar

Amanda ernesto Artillo inspiration | Hilde Francq Trend color seminar

Amanda ernesto Artillo inspiration | Hilde Francq Trend color seminar

Bolon inspiration | Hilde Francq Trend color seminar

Bolon inspiration | Hilde Francq Trend color seminar

Edda Gimnes inspiration | Hilde Francq Trend color seminar

Edda Gimnes inspiration | Hilde Francq Trend color seminar

 

 

COLOR TREND SEMINAR

A / W 18-19

DOOR HILDE FRANCQ

ANTWERPEN BE

 

Als je een beetje bent als ik en je houdt van kleur, dan is The Color Trend Seminar Hilde Francq echt iets voor jou.

Of u nu als professioneel werkt met kleur of het juist misschien nog allemaal nieuw is voor je, Hilde Francq zal je zeker veel inspiratie en nieuwe inzichten geven in de komende lifestyle, design en mode trends.

Hilde heeft een achtergrond in de fietsenwereld, waar ze kleur en dessins voor een nieuwe kinderen fiets collectie introduceerde. Die collectie verkocht als warme broodjes. Blijkbaar heeft ze een zeer goed gevoel voor kleur. Met die kennis, begon ze Francq Colors.

Voor deze trendlezing, editie AW 18|19, loopt ze samen met ons door een aantal wereldwijde en lokale veranderingen, die de manier waarop wij vandaag en de nabije toekomst leven beĆÆnvloeden. Kleur is een van de uitingen die deze veranderingen op een heel directe manier weerspiegelt.

Een paar van deze onderwerpen zijn, Brexit, de Trump verkiezing, robotisering …. Vragen als ā€œWaar gaan we heenā€ ontstaan. Of nog belangrijker: ā€œWelke richting willlen we op gaan …ā€ In 6 persoonlijkheden laat Hilde Francq ons zien hoe ze onze toekomst ziet in kleur:

De architect

Een eerste trend is de invloed van architectuur op mode en design. De maatschappij zit in constructiemodus. Dit leidt tot mode en design die spelen met architecturale elementen en abstractie. De structuur staat centraal, het functionele verdwijnt naar de achtergrond. Het motief van de zuil is hier essentieel, net als architecturale stoffen zoals vilt.eerste trend is de invloed van architectuur op mode en design. De maatschappij zit in constructiemodus. Dit leidt tot mode en design die spelen met architecturale elementen en abstractie. De structuur staat centraal, het functionele verdwijnt naar de achtergrond. Het motief van de zuil is hier essentieel, net als architecturale stoffen zoals vilt.

The Cynic

Waar de eerste trend gaat over het bouwen van een utopie, is de tweede net het omgekeerde. Hier zoeken we inspiratie in de dystopie en in de kunst van Bosch. De donkere surrealistische sfeer van zijn schilderijen wordt geĆÆmiteerd in interieurs met objecten die mysterie uitstralen. Jonge creatieven raken geboeid door het occulte en door alchemie. Dat resulteert in een donker kleurenpalet, geĆ«rodeerde finishes en ongebruikelijke materialen als lavasteen.

The Muse

Nog een hot topic in onze maatschappij is feminisme. In de mode wordt dit zichtbaar in een nieuw vrouwbeeld. De vrouw wordt geportretteerd als een intellectueel die van kunst houdt. Ook in de mannenmode is dit feminisme voelbaar, in fragiele stoffen en vloeiende volumes die afstappen van het rigide mannenpak. In design zien we deze trend vooral in elektronica. Die krijgt vrouwelijke curves, tactiele finishes en zachte kleuren.

The Explorer

De vierde trend draait rond de toenemende invloed van Latijns-Amerika op onze cultuur, geholpen door de recente expansie van het Panamakanaal. Peruviaans eten is de nieuwste foodhype, pisco sour is goed op weg om een klassieker te worden en de interesse in de architectuur van Barragan piekt. Die invloed leidt tot een warm-modernistische vormtaal, die strakke vormen koppelt aan natuurlijke materialen en kleuren van klei en gebrande aarde.

The Clown

De vijfde trend is een reactie op de dominantie van goede smaak en het esthetische status quo. Hier zoeken creatieven de grens op. Alles wat lelijk en extreem is, vormt een inspiratiebron. In de mode zien we dit in clashende kleurcombinaties en extreme volumes, terwijl het in design gaat om speelse objecten die het kind in ons naar boven brengen.

 

The Innovator

Ten slotte komt er ook een radicaal futuristische trend. Hier beĆÆnvloedt de vormtaal van virtual reality het design van de echte wereld. We evolueren naar een nieuw minimalisme vol lichte kleuren. Transparantie, subtiele iridescentie en glas spelen hier een hoofdrol. In deze trend zien we veel chroom, nikkel en zilver. Dat is een reactie op het koper en messing dat we nu overal zien.

Tijdens dit trend seminar vertelt Hilde Francq het verhaal van deze zes trend persoonlijkheden aan de hand van kleur, materiaal, vorm, textuur en patronen.

 

Het boek

En last but not least: Hilde Francq lanceert haar eerste en gloednieuw boekā€Kleur verkooptā€ uitgegeven door Lannoo Campus. ā€œHet is een unieke mix tussen een managementboek en een inspirerend salontafel boek; een pleidooi voor het toepassen van kleur strategie in marketing en verkoop. Het staat vol met kleur kennis, geeft veel tips over het gebruik van kleur en bevat interviews met Scholten & Baijings, Mette Hay, Erwan Bouroullec en Anne Chapelle, en vele anderen.ā€

Meer info over het AW 17|18 trend seminar en andere trend events en adviezen ga naarĀ Hilde Francq

Geniet!

 

 

 

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE

at Milan Design Week 2017

 

COS, the fashion brand from Sweden that designs understated collections that last beyond the season, had the most beautiful installations during the last Milan design weeks. This years installation was by Studio SWINE, that stands for Super Wide Interdisciplinary New Explorers. It’s a collaboration between Japanese Architect Azusa Murakami and British Artist Alexander Goves.

The installation shows us ” a fleeting experience, evoking in joy and vitality if only to remain a memory” I myself experienced it and it was poetically beautiful…

Enjoy.

All pictures by COS.

ps: Want to see a previous COS Milan design week installation? Go HEREĀ and HERE

 

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

Cos + Studio SWINE at Milan Design Week 2017

 

Cos + Studio SWINE

tijdens

Milaan Design Week 2017

 

COS, het modemerk uit Zweden dat ingetogen collecties ontwerpt die lsnger meegaan dan een seizoen, heeft al jaren de mooiste installaties tijdens de Milaan Design week. Dit jaars installatie was van Studio SWINE, dat staat voor Super Wide Interdisciplinair New Explorers. Het is een samenwerking tussen de Japanse architect Azusa Murakami en Britse Kunstenaar Alexander Goves.

De installatie toont ons ā€een vluchtige ervaring, die vreugde en vitaliteit oproepen, al was het maar om een herinnering te blijvenā€

Ik heb het zelf kunnen ervaren en het was poĆ«tisch mooi …

Geniet.

Alle foto’s via COS.

 

ps: Wil je een eerdere COS Milan Design Week installatie te zien? Kijk HIERĀ en HIER

Related Posts Plugin for WordPress, Blogger...

All rights reserved © Copyright 2007-2015 by C-More Interior blog · Theme by Blogmilk + Coded by Brandi Bernoskie